La collection

Voir ici ce qu’on ne voit pas ailleurs! C’est dans cet esprit qu’a été conçu le parcours qui conduit les visiteuses et visiteurs à travers les salles d’exposition consacrées à la collection lausannoise.

La présentation de la collection permanente du MCBA, déployée dans les grandes salles qui lui sont dévolues et dans l’Espace Focus, invite le public à découvrir, sur 1 500 m2, gratuitement et tous les jours de l’année, quelque 300 œuvres d’art, de la Renaissance à nos jours. Depuis 1816, la collection n’a cessé de s’enrichir grâce à des acquisitions, des dons, des legs et des dépôts. Tout en offrant des comparaisons avec les courants internationaux, le patrimoine réuni donne la mesure de la création des artistes d’origine vaudoise et plus largement suisse romande, qu’ils aient poursuivi leur carrière dans leur pays ou à l’étranger. Quelques points forts se dégagent: le néo classicisme, l’académisme, le réalisme, le symbolisme et le post impressionnisme; la peinture abstraite en Europe et aux États Unis; l’art vidéo suisse et international; la nouvelle figuration; l’abstraction géométrique et, toutes périodes confondues, les pratiques artistiques attestant d’un engagement politique et social. On citera encore d’importants fonds monographiques, parmi lesquels ceux de Charles Gleyre, Félix Vallotton, Louis Soutter, Silvie Defraoui ou encore Jean Dubuffet et Giuseppe Penone.

Articulée selon une chronologie souple, la sélection des œuvres évolue régulièrement. Des œuvres prêtées par des collections privées dialoguent avec celles de la collection cantonale. On citera ainsi les prêts exceptionnels de sculptures d’Alberto Giacometti, ou ceux de toiles de Kimber Smith ou de Miriam Cahn. Par ailleurs, à l’étage contemporain, des acquisitions récentes sont présentées pour la première fois, parmi lesquelles des installations majeures de Renée Green et Banu Cennetoglû, tandis que des œuvres peu ou jamais montrées sont remises à l’honneur, de Beauford Delaney à Tom Burr en passant par le duo d’artiste Pauline Boudry / Renate Lorenz.